素描灭点与图平行中视点在画面上的投影是图中的灭点位置,灭点被定义为一组平行变线(与画面不平行的直线为变线)在画面上的交点,位置是视点引出一条平行于这组变线的直线与画面的交点。灭点的个数和位置并不是画图前凭空定义的,而是由视点和被画物体之间的关系决定的。有几组变线就有几个灭点,每组变线的灭点的位置就是经视点引出一条平行于这组变线的直线与画面的交点。“平行”描绘的是一组变线的图,以心点为一灭点构图。在取景时,将建筑物作为平行构图处理,容易在画面上取得平稳、安定、端庄、宁静、和谐的感觉。许多名作都采用了这种“静”的形式,或是助长宁静安详的内容(如霍贝玛的《树间村道》、阿历克谢叶夫的《画室》)或是反衬寓动于静的气氛(如达·芬奇的《的晚餐》)、列宾的《意外的归来》)。以距点或余点为主要灭点的构图形式,即“成角”。由于成角的变线都分别向左右两个余点集中,画面产生的视觉效果就不像平行那样单纯宁静而具有较大的运动感,因而容易收到生动、活泼的构图效果。素描规律的要点把以上八种直线的变化,通过画面的“五点**”,总结归纳出来,并化作熟练技巧。五点虽各有自己的位置变化,但只要掌握住它们与地平线的密切关系。新动力画室老师们以精研的专业、殷切的关爱、拼搏的热情不断带领学子们踏步前进。大润发附近中考素描教育培训

素描形体形态形体是客观物像存在于空间的外在形式。任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。形体属于素描造型的基本依据和不变因素。对形体的认识,我们也可以将其分解为外形和体积两个因素。外形指平面的视觉外像而言;体积指空间的立体体量而言。在素描中这二者既有各自**的意义和价值,又是相辅相成,不可分离的一对统一体。形是体积的外像,而体积又必须是有形来体现的。所以,我们对形体也可以理解为有体积的形。这就是说,我们对素描造型因素中的形体的认识,要树立起立体空间的观念。任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体,这就是:立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。我们在观察物像时,应首先注意其整体呈现的基本形。构成物像的基本形不同,则物像的形体特征就会不同。基本形是物像的大关系,把握住对象的基本形,就抓住了其形体特征。而准确地把握物像的形体特征便奠定素描造型的基础。素描结构关系素描素描中的形体,主要指物像的外形特征,结构则主要指物像的内部构造和组合关系。形体与结构是外观与内涵的关系。结构是形成物像外貌的内在依据,不了解它。银领国际附近新动力素描新动力画室开展欧美留学生咨询及各类文化艺术欧美游学活动。

还有一种情况,每个局部都画得很好很完整,但局部和局部之间没有联系,互不统属,互不相让,像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下,必然会出现强弱、远近和虚实的物象。因而就产生了物象主次关系---秩序感。把握不好,这样的一幅作品也不能说是一幅好的作品的!在素描的练习过程中,素描必须着重光线、物体的关系,笔触的描绘手法,将自己眼睛所观察到的形体,具体而微的呈现出来。所以,素描需培养自己的观察力。另外,素描也可以解释为"存在"与"绘画"之间一切的努力,亦即所谓"绘画之描写力"。例如,描绘桌上的静物,除了可以发现静物上不同的色彩外,亦可发现放在桌上的安全感,和背景间的协调性,这些存在的形、色、线条、明暗,质感,量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素,互相交织,构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序,导换成美的、入画的秩序,这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是**能体现人的绘画水平的画种。因此,在学习中要踏踏实实,持之以衡,不可浮躁。
接下来的几篇都将是相对细致的分析五大调子的具体特征和相互关系,五大调子的具体变化细节包含了素描关系的大部分内容,从空间表达、色彩关系到质感与细节等等问题都是对五大调子的运用。1.高光:画面上物体明度值比较高且集中的位置。2.物体受光:物体上的面P与光线L的反射光线L0所成角度,称为物体受光——记作G0.所成角的开口总是选择朝向观察者一侧,方便计算。3.观察受光:物体上的面P与视线S所成角度,成为观察受光——记作G1.所成角的开口总是选择朝向观察者一侧,方便计算。4.灰面:有几种定义方式:1.物体亮部高光之外的灰色调,称之为灰面。2.物体受光面与光线角度在0°~90°之间,且出射角度与观察受光角度不一致的受光面,称之为灰面。高光①特性对于素描方向的高光问题,我们主要尝试解决的问题主要有:1.高光的位置与强度规律;2.高光的大小变化;3.高光的形状规律;3.高光的边缘特性;4.高光的明度值问题。灰面相关问题灰面主要需求解决其明度变化规律。一.高光的位置与强度规律这一规律是本文的内容。在谈到高光的位置之前,首先要提及在上一篇文章中所提到的两个概念:物体受光②与观察受光③。物体受光G0相对简单,该角度在0°~90°之间,角度越大。新动力画室拥有优异的师资团队。

就无法准确把握物像的一系列外表特征。在素描中,结构包含两方面内容:一是解剖结构或构成结构;二是形体结构人体和动物的骨骼、肌肉所构成的解剖关系,是解剖结构。熟悉了解解剖,是人物造型的基础。其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构,是物像形体的内在依据。绘画中对物体的结构关系的把握,主要在于用面体现其基本形体特征,这样便于理解和把握复杂的结构关系,有利于形象体积的塑造。对结构的这一形体化的概念,我们称为形体结构或几何结构。立体是面的**体,这是现代绘画表现立体和空间的基本观点。因此,素描中对立体形象的把握通常是从分面开始的,分面是对物像形体的概括,是对结构的分析。面的概括构成了物像的立体框架。圆或接近圆的形体,也可以用概括的面来塑造。方的面更能准确地把握圆的整体关系。所谓造型中宁方勿圆也就是为了概括地、准确地塑造立体形象。素描结构比例物像的结构、形体等造型因素体现在外观形态上必然同一定的尺度相联系,不同的尺度关系则表现为一定的比例关系。任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的,比例变了,物像的形状也就变了。因此基本比例的差错,必然导致对结构、形体认识和表现的错误。新动力画室坚持以学生为本。山东高考素描辅导价格
新动力画室努力为每一位学员留下一生美好的回忆。大润发附近中考素描教育培训
缺乏整体美感是不少初学者和考生共同的毛病,由于他们缺乏长期性的作业训练,在考试中不能在整体观念的指导下推进,往往是急于求成,在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部,造成局部相互之间关系无法很好地衔接。让整体的美感不能更好的体现出来,局部的构造已经很突出了,而其他地方做的不足,这样的一幅画,怎么能得到好评呢?一幅画的整体是由若干个局部组成的,没有局部的一幅画是不真实的;然而,一幅画只有局部,没有整体,就算再精彩、再深入也是毫无意义的。素描的目的,不光是练就一手"好活",而更重要的是培养一种艺术思维的"意境"和如何观察事物的"想法"。离开了这两点,素描练习也就失去了它的本质意义。既然整体是关系到一幅素描画的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得十分重要。如何解决这种关系,就要靠比较的方法,比较色调的深浅,比例的长短、宽窄、大小,比关系的远与近、虚与实。根据这种比较,画出来的作品,才是客观对象真实存在的一面。大润发附近中考素描教育培训
“美术创作|美术辅导|音乐创作|音乐辅导”淄博市新动力文化艺术中心,公司位于:淄博市张店区华光路58号中房大厦一期A座1001,多年来,淄博新动力画室坚持为客户提供好的服务。欢迎广大新老客户来电,来函,亲临指导,洽谈业务。淄博新动力画室期待成为您的长期合作伙伴!